L-Acoustics L-ISA и L2 - новая эра пространственного звука для классики в масштабах арены

На сцене выступали Андреа Бочелли, оркестр из 69 музыкантов, хор из 60 голосов и каждый вечер — специальные гости. Свыше 120 исполнителей и около 100 открытых микрофонов создавали чрезвычайно сложную звуковую картину, требующую предельной точности и чистоты звучания.

Решение использовать L-ISA было основано на успешном опыте в Польше, где системный инженер Ежи Кубяк реализовал платформу пространственного звука для концертов Бочелли (система была предоставлена компанией Fotis Sound). Этот опыт кардинально повлиял на всю творческую команду, показав возможности пространственного звука в сложных условиях классического исполнения.

Переход от стерео к иммерсивному звуку оказался столь впечатляющим, что во время репетиций в Дублине Бочелли сам вышел в зрительный зал, чтобы услышать, как звучит концерт со стороны.

В O2 Arena команда Brit Row развернула полноценную конфигурацию L-ISA 7.1, которая состояла из 100 элементов акустических систем и 40 усилителей, спроектированную инженером Алессандро Честаро.

Сцена была оснащена пятью подвесами L2 и L2D, двумя дополнительными левыми/правыми группами и двумя подвесами сабвуферов KS28. На сцене — фронтальные X8, сабы KS21, боковое покрытие на 270° — подвесы L2/L2D, напольные KS21 в кардиоиде с верхними A10 Wide и Focus.
Система управлялась усилителями LA7.16 и LA12X.

Кардиоидная направленность L2 оказалась критичной в акустике арены:
«Мы добились исключительного контроля ВЧ и минимизировали утечку звука на сцену, что улучшило мониторинг артистов и обеспечило кристально чистый звук в зале», — подчёркивает Ломбарди.

Успех конфигурации L-ISA основан на объектно-ориентированном микшировании, управляемом через L-ISA Processor и ПО L-ISA Controller. Это дало Ломбарди полный контроль над системой из 100 элементов при сохранении естественных акустических связей между исполнителями — критично важный аспект в классической музыке, где любые искусственные изменения звучат неестественно.

«Моя главная цель — прозрачность», — говорит Ломбарди.
«Я хочу, чтобы люди забыли, что они в арене на 20 000 мест, и почувствовали себя в маленьком театре — участниками, а не наблюдателями».

Такой подход полностью соответствует художественному видению Бочелли. Славящийся исключительным слухом и вниманием к деталям, он требует, чтобы каждый зритель — от первого ряда до верхнего яруса — ощущал полную эмоциональную силу выступления.

Тур Андреа Бочелли в Великобритании стал новым эталоном для живых классических концертов в больших залах.

Благодаря доказанному факту: иммерсивные аудиосистемы можно развернуть быстрее обычных, при этом они дают более глубокие и точные художественные результаты, L-Acoustics и Brit Row изменили представление о возможностях живого звука.

«Бочелли уникален не только своим талантом, но и вниманием к деталям и скромностью», — говорит Ломбарди. «Когда артист такого уровня говорит после прослушивания L-ISA: "Вот как должна звучать музыка" — ты понимаешь, что создал что-то по-настоящему важное. То, что служит и искусству, и аудитории в равной мере».